Фото форум МедиаПицца в Вологде

Александр Амбалов — фотограф, основатель образовательного портала amlab.me
Выпускник факультета международных образовательных программ Санкт-Петербургского политехнического университета. Профессиональный колорист, фотограф, специалист по визуальным эффектам. Обучил обработке и грамотной цветокоррекции более 10 000 человек по всей России и за ее пределами.

Валентин Блох — профессиональный фотограф. Окончил Северо-Западный институт печати. По образованию Валентин — художник-иллюстратор. Он увлекся фотографией на любительском уровне. Однако с 2007 года решил, что хочет стать профессиональным фотографом и посвятить этому все свое время. С 2009 года фотография стала единственным источником дохода. Он работал в крупных издательствах, журналах, рекламных агентствах. Валентин преподает в течение пяти лет, и за это время он лично обучил более 1 000 молодых фотографов.

7-8 ноября в Вологде прошло мероприятие “Медиапицца”. Мне посчастливилось стать участником направления “Фото”.
Кто был ведущим?
Александр Амбалов – известный в России колорист
Валентин Блох – известный фотограф.

Девиз двух дней — поднимите свою жопу с дивана и идите фотографировать!
У вас все для этого есть – достаточно даже камеры мобильного телефона.

Эти мысли ребята доказывали в течение двух дней =) Думаю, это им удалось.

Мероприятие, конечно же, заточено под широкую публику, то есть под новичков =)
Скажу честно, полезные фишки для опытных фотографов тоже можно было услышать, и их было много.

Какие полезные вещи для вас и для себя я отметил:

1. Техника должна не мешать в достижении вашей идеи / результата.

Многие гонятся за новым объективом / новой камерой и покупают, покупают до бесконечности. Им хочется все лучшее и лучшее. Думаю, в эту гонку попадали многие люди, занимающиеся фотографией.
Они купили новую игрушку и начался всплеск их фото активности, спустя пару недель или месяцев энтузиазм заканчивается, и человек просто перестает фотографировать до следующей покупки. Печальная история, но достаточно частая.

Ребята предлагают такой подход: вы фотографируете, реализуете свои проекты и в какой-то момент понимаете, что данный объектив не обладает нужной светосилой или нужным фокусным расстоянием, и уже под эту конкретную задачу осознанно покупаете (или берете на прокат) нужную технику.

Думаю, вы поняли о чем я.
Простая гонка за техникой — это путь в никуда… Хотя, вы поддержите любимого производителя — это тоже хорошо.

2. На мобильные телефоны можно делать крутые снимки (некоторые из них можно найти на обложках дорогих журналов).

Александр показал несколько ночных фотографий, снятых на Iphone в спец программке. Честно скажу, для того, чтобы это снять на зеркалку, вам нужно будет постараться: нужно взять штатив, нужно знать процесс съемки и обработки. Iphone позволяет это сделать за пару кликов без знаний технической части фотографии — это ли не чудо, господа?
Блин, я захотел айфон -(

А еще мобильная фотография и инстаграм с другими фото приложениями — это крутой фото тренажер. Вы можете при помощи этих доступных инструментов прокачать свои навыки как фотографа.
Надо бы заняться этой темой =)

Мобильные программы помогут вам даже с обработкой. Какие программы стоит взять на вооружение?
— VSCO
— Snapster
— TouchRetouch
— Snapseed

Как можно сэкономить на покупке камеры?

Беззеркальные камеры обычно дешевле и легче зеркалок. Хороший инструмент, которым можно дополнить свой арсенал, если вы уже профи или начать с этого инструмента, если у вас еще нет никакой техники…
Если честно, то ездить в путешествия с комплектом тяжелого фото оборудования, то еще “удовольствие”. Беззеркалка здесь придет на помощь.
Авторы порекомендовали беззеркалки следующих фирм: Sony, Fujitsu. Второй вариант дешевле.

3. Рамки и ограничения — это круто, полная свобода — отстой.

Как-то так, пусть это и грубо. Сейчас поясню, и вы это поймете.

Рамки и ограничения заставляют вас думать головой. Придумайте проект, задайте жесткие рамки и условия и делайте фотографии.
Пожалуй один из самых популярных проектов с такими “рамками” — Follow me by Murad Osmann. В кадре девушка, ведущая за собой фотографа…. Думаю, вы умеете пользоваться гуглом и сами все найдете..
Под каждый проект будет свой #хэштег

Делайте регулярно фотографии для своих проектов и публикуйте их со своим #хэштэгом, кто знает, может быть завтра вы станете популярным.
Как часто делать фотографии? Например, 1 раз в неделю, тут больше нужна регулярность.

4. Как научиться фотографировать?

Блин, это самый простой пункт друзья — нужно фотографировать и учиться, причем всю жизнь. И я не шучу =(

Если быть серьезным, то давайте по пунктам

4.1 Вы должны хорошо владеть технической частью.

Вы должны знать какие настройки нужно выставить на камере, чтобы получить хороший результат в любых условиях: утро, день, вечер, ночь, снег, насморк, дождь =)

Вы должны знать ответ на вопрос “как?” настроить свою камеру.

4.2 Вы должны видеть свет, уметь работать с ним, создавать и подчеркивать нужные эмоции и атмосферу в кадре. Для того, чтобы освоить эту штуку, нужно немного поснимать в студии.
4.3 Вы должны пополнять свой “визуальный” багаж. Найдите топ 100 фотографов за последние сто лет и смотрите их работы. Потом впитывайте лучшие фишки и делайте свои кадры.
4.4 Выберите свой жанр и работайте в нем до конца жизни. Репортаж считается универсальным жанром, с него вы можете начать.

5. Учитесь у киношников работать со светом и эмоциями.
6. Создайте на своем компьютере несколько папок:
6.1 Папка фотографы. В нее попадут фотографии лучших фотографов, у которых вы будете учиться и черпать вдохновение. Желательно, чтобы это были люди с мировым именем.
6.2. Папка для съемок. Здесь будет храниться материал для конкретных съемок: образы и зарисовки для вдохновения, световые схемы, одежда и тд
6.3 Папка художники.
6.4 Папка, в которой будет храниться информация: кадры из фильмов, цвет, свет, атмосфера. В общем: солянка из полезной для вас информации.

7. Сервис pinterest может помочь вам в поиске образов для ваших фотосессий.
8. Ребята рассказывали про объективы и их использование. Если вкратце, есть широкоугольные объективы, “нормальные” объективы (например 50мм или около того) и длиннофокусные объективы.

Второй день был посвящен работе со светом и с моделью, в том числе с тем, как создать эмоцию.
И это, очень крутой материал, так как именно живые эмоции важны на фотографиях

Что было на втором дне в нескольких словах?

— Стойки
— Моноблоки
— Синхронизаторы
— Софтбоксы
— Пилотный свет
— Свет: жесткий и мягкий, естественный и искусственный.
— Модель и работа с моделью

Второй день сложно передать словами — здесь нужно было присутствовать и видеть, что происходило.

Несколько тезисов, которые могут помочь вам

9. В студии используем диафрагму около 7,3 (начальное значение), потом меняем ее в зависимости от наших пожеланий.
10. Выставляем баланс белого в студии на 5400-5600К (если работаем с импульсными источниками)
11. Снимаем в Raw.
12. Снимаем на “привязи”, то есть подключаем вашу камеру к ноуту при помощи провода, и ваши фотографии можно будет сразу же просмотреть на большом экране. Это реально крутая фича, обязательно возьмите на заметку.
13. Снимаем в Raw и в черно-белом варианте просматриваем. Эта крутая фишка позволит вам быстро оценить как вы отработали фотографию по свету, при этом не обращая внимания на цвет. На компьютер же будет падать Raw файл, а он по умолчанию цветной.
14. Самый объемный свет – “Рембрандтовский”. При этом блики должны быть в обоих глазах модели или глаза должны быть вообще без бликов. Если блик только в одном глазе – модель будет “косой”.
15. Боковой свет лучше передает текстуру.Его очень круто использовать, если вы хотите внести “конфликт”, “драму” в вашу фотографию. С этой схемой осторожней – можно выявить все дефекты на коже.
16. Типы света: рисующий (самый мощный свет, создает “рисунок” в виде света и тени), заполняющий свет (подсвечивает или “заполняет” тени – делает их светлее), контровый свет (сзади), фоновый свет (подсветка фона)
17. Фронтальный свет. Самый скучный. Подходит для всех: дети, старики, девушки, мужчины. Не вносит в вашу фотографию дополнительных эмоций. Этот свет “убивает” объем => у модели будет меньше морщин, дефектов => меньше обработки.
18. Работа с моделью.
18.1 Делаем из модели черепашку =) Посмотрите курс Александра и все поймете.
18.2 Конструируем эмоции при помощи трех элементов: брови, глаза, губы. При помощи этих элементов можно “собрать” любую эмоцию. Если эти элементы намертво застыли у модели, тогда переходим к следующему пункту.
18.3 Рассказываем модели о кино героях, мультяшных героев и пытаемся сделать так, чтобы модель испытала эмоции своего любимого героя.
18.4 Пока экспериментируем в пунктах 18.2, 18.3 все время фотографируем.

19. Нужно уничтожить свои старые фотографии. Блин они реально у меня убогие. Но об этом никому 😉

Ребята, спасибо вам за классный материал и подачу =)